每日一学（欢迎路过童靴添砖加瓦，谢绝灌水）

老存虎在

28mm~200mm=通称旅游镜.一镜打死.极适合出国使用.但昼质较差.光圈值小

昼质=画质吧？
版主虎辛苦了！致 ...
罕虎 发表于 2011-4-25 17:29

    罕虎童鞋好认真！！惭愧............

今日一学：

美国摄影家维利·奎克谈构图基本法则

几乎所有的人都能够通过应用一些基本法则，达到具有相当水平的摄影构图能力。为此，他提出了一些简单的方法。他认为，依据这些方法，任何人都能在短时间内学会拍出较好的照片。 　　　　维利·奎克指出，摄影者最易犯的错误是拍摄的视点取得过高，与被摄体离得太远，致使画面出现各种各样与拍摄目的毫无关系的东西。 　　　他说：“请记住，画家是把东西画进画面，而摄影者则是从画面去掉一些东西。” 　 他说：“一张照片应该只有一个趣味中心，画面上不能有无用的东西。如果你对某个物体是否有助于画面抱有怀疑，你就应尽可能地把它放弃掉。”   　　摄影构图法则中，人们最熟悉的可能就是所谓的“三分法”了，即将画面纵横均分为三份，从而使画面被分割成为九个相等的方块，四条分割线上出现四个交叉点。通常摄影者就在这四点上选择一处作为趣味中心的最佳位置。画面右端那些交叉点，一般又被认为是最强烈的。　　但奎克认为：“这并不是说，趣味中心非得准确地置于交叉点上不可。正因为如此，实际上趣味中心常出现在交叉点附近。”      奎克指出：“每一幅照片都应保持一定的平衡。这就是说，对主要被摄体的安排，不能使画、面出现向分量大的一边倾倒。但平衡并不意味着将两个同样大小和同等形状的东西置于对称的位置。这里的关系，只要你看一下在玩跷跷板的孩子就知道了。跷跷板两边的孩子，小些的一个必定坐在离中央远些的地方，而大的孩子肯定坐在靠近中央的地方。” 　　奎克认为：“把突出的线条安排，指向趣味中心，是拍摄一幅悦目照片的另一个要素。这些线条被称为主导线，有效地利用主导线，可以创造出惊人的照片。把主导线安排成对角线，会产生有力的动感。 “线条常常在照片中提供一个边框。这可以通过选择视点来进行，例如在树下通过树枝框住画面上的被摄主体。此时通常使用小光圈，以使整幅照片清晰。这样做，也有可能使边框过于突出，但安排适当，会得到好照片。 “在一幅照片中，地平线的位置会给人以强烈的印象。拍摄时，地平线要尽量避免处在照片的等比线上，因为这样做会把照片均分为两半，给人以呆板的感觉。地平线处在画面下方，会给人以宁静的感觉，而处于上方，给人的感觉则是活泼、有力的。 “此外，横幅画面可以产生安宁、平静的感觉，而竖直画面则会产生动态效果。” 奎克认为，以上方法如果运用得好，你的照片将会出现明显的改观，而且随着时间的推移，你很快就会学会鉴赏构图，从而为你增添摄影的乐趣。

老存虎在

大家有没有好一点的摄影教程？？

谢谢发额吧！！！

cj914

眼见未必为实——教你如何识别假照片

假照片之常见形式

    当今世界，科技的发展让造假手段多种多样，有时几乎可以乱真。以下是几种常见的造假照片的表现形式:

1.导演摆拍：

    这是最惯用的一种造假手段。摄影师根据自己的设想，创设一定的场景，设计一定的情节，让被拍摄者充当演员，最后由摄影师拍摄完成的过程。很显然，摆拍的摄影作品往往具有更好的用光，构图，更优美的背景，更戏剧性的情节。所以，摆拍有很大的生存空间。

2.后期制作：

    利用数码技术和电脑软件按照自己的意图对画面进行改动。根据需要和摄影者的主观想象随便添加和删除画面信息元素，使画面完美无缺。

3.图片说明：

    时间、地点等新闻要素含糊不清，对新闻事实表述模棱两可。

假照片之常用识别方法

    失去真实性，新闻摄影就失去立足之地。因此我们迫切地需要科学的鉴定方法，对持怀疑态度的新闻摄影作品进行检测。

    通常，照片造假分为拍摄前造假和拍摄后造假两种。摄前造假取决于摄影者的导演能力，摄后造假取决于摄影者的图像处理能力。

    以摄后造假为例，常见的造假手法是画面内容的拼接、合成以及以掩盖和修饰为目的的局部修改。一位外国专家提出如下建议：“我们认知事物的方式是依靠完形的方法，从部分推导整体。一张提供丰富信息量的照片，给读者留下更多的解读线索，使之可以根据其已有的知识经验，对照片的可信性得出判断。也就是说，照片中的信息量就是证据。信息越丰富，证据就越充分，就越容易判断真假，因为画面中的视觉元素都必须是统一的，如果经过修改和摆布则很容易露馅。”

    落实到新闻照片来讲，表现在画面上的就是特定的时空关系，造假会打破这种关系，必然会留下矛盾。具体表现为以下几个方面：

1.光照方向上的矛盾

    同一场景，光线的投射方向应该一致，表现在高光、投影位置、方向和角度的规律性。

2.成像透视关系上的矛盾

    物体在照片中成像时，遵循统一的透视规律，近大远小，灭点统一。

3.景深关系上的矛盾

    照片中的景深与拍摄距离、光圈大小、镜头焦距等因素密切相关。

4.画面虚实的矛盾

    在同一个成像平面上，不可能出现虚实不均的情况，而添加和替换等造假，由于使用修改工具，则会出现同一平面上虚实不均的情况。

5.纹理上的矛盾

    不同相机拍摄的照片和同种相机拍摄的不同照片在复制时，纹理上会产生差异。

6.完全重复的矛盾

7.影像边缘的矛盾

    注意色块边缘是否平滑，过渡层次是否自然。

    修改新闻图片，践踏真实性是绝不能接受的。对于新闻摄影，画面的真实性永远是第一位。

老存虎在

看了CJ的贴翻出了这篇，童鞋们可以看看

http://bbs.52cp.cn/thread-2016790-1-1.html

喜马拉雅的神

麦城太守这篇很好，有图有真相，用心了！！！
{:4_111:}

到了最后就是人机合一，跟开车一样。用身体在思考。
人类为了让自己的脚快就发明了车。
为了让自己的手长就出现了筷子。
为了让自己的舌头可以喝水就发明了勺子。
为了让自己的眼睛能留下美的瞬间就出现了相机。{:4_138:}

这些都是让我们更有安全感。当我们放下这些以后会是怎样？

s19

好贴,加亮,顶置,推荐,略...

老存虎在

到了最后就是人机合一，跟开车一样。用身体在思考。
人类为了让自己的脚快就发明了车。
为了让自己的手长就出现了筷子。
为了让自己的舌头可以喝水就发明了勺子。
为了让自己的眼睛能留下美的瞬间就出现了相机。

这些都是让我们更有安全感。当我们放下这些以后会是怎样？
喜马拉雅的神 发表于 2011-4-27 13:00

    　　当我们放下这些以后会是怎样？
　　　　就是我们难总是　无准备户外......
          嘿嘿

老存虎在

　　那天　麦城太守　发贴提到了　德味，一直没搞懂，今天百度了一下，看不太懂，还是硬着头皮看一下：


请问同是德国的施耐德和蔡司镜头有什么区别？

　　德国Schneider(施耐德)公司具有很长的生产大幅镜头的历史，以大幅镜头种类多而优质闻名于世。目前具有多个系列数十款镜头，网罗焦距38毫米的超广角至800毫米超望远镜头。
　　Apo-Symmar是由著名的Symmar系列进一步发展的产品。采用六片镜片的消色差镜头，有72度的视角及相应的移轴范围，最长达480mm焦距。无懈可击的影像表现使此款镜头在大画幅摄影中处于领导地位。
　　Apo-Symmar-L系列镜头是最新推出的新一代专业镜头。拥有更大的视角和移轴范围，以后将会完全取代Apo-Symmar 系列镜头，成为施耐德镜头中的中流砥柱。
　　Super-Symmar XL ASPHERIC这款施耐德系列的高品质镜头。由于拥有非球面的超平面镜片和80度的视角，使此款镜头有更大的使用灵活性。
　　Super Angulon和Super Angulon XL系列镜头最大视角达120度，是专为中大画幅相机而设计的广角镜头。共有两种光圈系列六只镜头可供选择，以配合一切常见的影像形式。可应付最复杂的拍摄工作。优秀的设计保证获得意想不到的清晰度。
　　Apo Tele Xenar系列是供摄影师使用的远摄镜头。除风光摄影外，对远距离的主题、人像、广告及商业摄影同样合适。五片五组的设计，有良好的反差及高解像力。
　　MACRO Symmar HM系列是八片设计的高素质翻拍镜头，可做1：1的微距摄影。它的高解像力在翻拍大型幻灯片及其它物品时均可提供最好的效果。在4：1的倍率范围内也可做一般摄影用途。
　　Xenar系列是价格便宜的一类标准镜头。四片三组的设计得到了小心的平衡，以便获得意想不到的明亮影像及鲜明的色彩。


　　卡尔·蔡司T*是一种拥有多层涂层的高级镜头，为避免由于镜头表面反光造成“耀光”现象而专门设计的。通过卡尔蔡司T*镜头，F828的Vario-Sonnar 镜头在折射率方面与传统镜头技术相比减少了80%。
卡尔·蔡司简介

　　卡尔·蔡司，一个仅高中毕业的学徒工；德国古镇耶那（Jeona），卡尔·蔡司的故乡。当初也许谁也没有想到古镇上的这位学徒会成为世界光学巨子。

　　因为多年对光学和化学的兴趣，在学徒期满之后，卡尔长期在当地的耶那大学旁听。1846年，30岁的卡尔创办了一个工作室，早期产品是放大镜片和简单的显微镜。得益于两位大科学家恩斯特·阿贝和奥托·肖特（听说过光学玻璃中大名鼎鼎的“肖特”玻璃吗？开创者就是此老）的帮助，蔡司厂光学镜头的质量一直处于领先地位。二外以前设在德累斯顿的生产车间，是世界上生产规模最大的照相机工厂。

一波三折的经历

　　1945年2月14日晚上，灾难降临，德累斯顿照相机工厂被盟军炸毁。在二战将近结束时，巴顿将军的第三军团占领了耶那，本来打算让工厂重新开工，由于雅尔塔条约规定美军的位置必须后退向西移，德国被一分为二，耶那镇和德累斯顿全部由苏军占领。
对于这个光学巨人的财富，俄国人当然不会让“美帝国主义”染指，作为战争赔偿，苏军拆除了剩下94%的工厂设备。在基辅建立了现在的Kiev照相机制造厂（借着这一丝血脉，俄罗斯镜头至今还能在光学领域占有一席之地）。
但是德国人的技术好像抢不走，在耶那大学的支持下“CarlZeissJeona”的标志很快又出现了。当初被巴顿掠走的126名蔡司关键管理人员和技师，在美国的支持下，也在联邦德国（西德）的奥伯考亨重新建厂。卡尔·蔡司在“资本主义”社会里也获得了新生，蔡司厂从此一分为二。

　　东德的产品冠名carl zeiss jena（卡尔.蔡司.耶那）史称“东蔡”，西德的产品冠名carl zeiss，史称“西蔡”，东、西蔡都标榜自己为是蔡司正宗，其实双方在设计上都秉承了蔡司传统。“塞翁失马，焉知非福”，正是这种竞争使得蔡司在光学技术上的更臻完美。

　　两德统一后，东西德的蔡司厂又联系经营。总部仍在奥伯考亨，拥有员工3500名，同时在世界各地设有分厂。这时的蔡司双剑合壁，在光学领域已经是第一强者。在135领域还尚有康太克斯与徕卡抗衡（康太克斯采用卡尔蔡司），但到了120领域carl zeiss T*便称雄天下：哈苏、禄徕两大120巨头都使用卡尔蔡司镜头。进入数码时代，依靠蔡司的鼎力相助，原本是光学外行的索尼，摇身一变，成为消费级数码相机的业界老大之一。

经典的缔造者

　　蔡司开创了镜头工业中的诸多经典设计。蔡司的创始师保罗.鲁道夫就是镜头制造史上最有名的设计师之一。1890年，他设计出第一只消像散正光摄影镜头（Anastigmat），开创了蔡司镜头的新纪元。1896年鲁道夫又发表了大名鼎鼎的普兰纳（Planar）双高斯结构的镜头，对各种镜头像差都进行了出色的纠正。此后，世界各地生产的各种品牌的标准镜头（包括徕卡）无不借鉴普兰纳镜头的设计。

　　1902年，他又设计出四片三组的“鹰之眼”——天塞（Tessar）镜头，虽然结构简单、价格适中，成像质量惊世骇俗，明快锐利。

　　其他诸如广角镜头的典范Holgon、大光圈镜头的典范Sonnar（索尼DSC-F828的镜头正是基于Sonnar镜头结构设计的）、专为旁轴相机设计的Bio-gon等等，都是蔡司创造的经典名镜。光学产品只要沾了蔡司镜头的边就有市场，这就是事实。

　　回过头来再说索尼DSC-F828上采用的T*镜头，其实T*和T没有什么好说的。蔡司的镜头不带T的是白头，没有镀膜，带T的就是镀膜的镜头，如果是T*就是蔡司的多层镀膜的镜头啦，就这么简单。

　　在蔡司、徕卡的耀眼光环下，罗敦司德（RODENSTOCK）和施奈德（Schneider）在外行人眼里变的默默无闻。其实在德意志百年的光学传统工业里曾经出现过大量的优秀品牌，但在蔡司、徕卡的垄断下大多凋零了，但罗敦司德（RODENSTOCK）和施奈德（Schneider）靠自己的一流的设计还坚强的存在。如果你看到哪款数码相机使用了罗敦司德和施奈德的镜头，其他的不说，光学性能尽可放心。虽然有传闻说数码相机用的德国镜头都只不过是德国设计甚至授权，但就算镜头在日本或其他什么地方OEM，德国人也会顾忌一点自己的面子，性能绝不会太离谱。

cj914

佳能镜头逐个挑
http://sh.bbs.house.sina.com.cn/thread-6593437-1.html

老存虎在

CJ呀，
你那贴子我看晕了，
一边晕一边对你的佩服油然而生呀：
那长么那么长的贴子亏您　写呀！！！！
还一一配图.........

额为能和GJ用一家的机子而感到骄傲！

cj914

CJ呀，
你那贴子我看晕了，
一边晕一边对你的佩服油然而生呀：
那长么那么长的贴子亏您　写呀！！！！
...
老存虎在 发表于 2011-4-28 15:02

千万不要这样说，都是网上的资料整合后与大家分享。


加点课间随感：

摄影说到底是在于一个人对生活的一种反应，感觉更重要。

摄影不需要太多的艺术天分，很容易上手，但要精通却很难，它需要不断的思索和实践，然后慢慢地寻找那种感觉，那种“就在那里”的感觉。

一幅好的照片是一个人的视角和品味的体现，也可以说是作者美学修养和素质的综合体现， 同样的风景，在不同的人的眼中是不一样的，可以说：照片是一个人思想的聚结。

“文章本天成，妙手偶得之。”摄影更是如此，摄影没有创造出什么，只是记录了些什么，至于记录的是什么，就看你的眼光和思想了。真正好的照片，是有思想和情感在里面的照片，技术好当然是锦上添花，但技术背后的观察和思考，才是摄影真正的乐趣所在。

cj914

摄影装备省钱十招

使用数码媒介并不意味着摄影成本会大大降低，各种器材与附件的花费仍然高高在上。我们收集了一些简单实用的方法，在家里就可以动手制造一些装备。

    1、反光板可能是最有用的摄影附件。它有一个反光面，通常是白色、银色或金色，可以用来补光或柔光。顶级品牌的反光板非常昂贵，如果你预算不足，可以使用一些便宜的代替品，例如银色的汽车反光板、反光的皮革垫或包着铝箔的圆板。

    2、束光灯是一种很棒的附件，用来制造可控的人工的直射光束。在购买之前试试这个DIY技巧吧。把一张黑卡纸卷成圆锥形，用黑色的电工胶布粘牢。然后把一端用胶布固定在手电筒上就成了！

    3、小型柔光罩用来柔化闪光灯射出的硬光。他们并不贵，但如果你更喜欢免费的DIY代替品，找一个大约一升的干净的塑料牛奶桶。沿三分之一处剪掉底部。量一下闪光灯头的尺寸，修剪一下牛奶筒以适合闪光灯头的大小。最后用胶布把它固定在闪光灯上。

    4、在野外拍摄美景是令人兴奋的，但是把所有器材都暴露在野外就不行了。你也许会买一个完全防水的、定制的雨衣用来在雨中保护器材。但如果你没有额外的钱的话，找一个干净的塑料袋，在一端开一个孔，套在镜头罩上并用橡皮筋固定。在目镜位置再开一个小孔，掀起目镜盖就可以固定住了。

    5、滤镜是非常奇妙的装备，尤其是偏振镜。摄影师使用偏振镜来降低对比度、提高饱和度已经减少反光。如果这些滤镜并不在你的预算内，还可以使用一种常见的便宜的（当然效果会差一些）家庭用品来代替——太阳镜！最适合配合三脚架使用：把太阳镜的镜片举在相机镜头前，并尽可能靠近镜头。最终的效果可能会有变化而且很明显照片效果不如使用真正的偏振镜那么好，但这只是开始。

    6、水下摄影正在变得越来越流行，但是水下摄影器材非常昂贵。其实不用花费数千元购置专业器材也能开始水下摄影之旅，在旅游地的潜水用品店有提供相机罩和闪光灯出租，只需要很少的费用就能弄到必要的设备。

    7、职业模特非常贵，所以还是找找上相的家人和朋友来做兼职吧。除了便宜之外，因为和他们非常熟悉，所以他们的表现会更自然。与职业模特相比，他们可能需要一些指导，但是只要手头有几本杂志就足够了。还可以找一些还不出名的便宜的模特，他们可能正在找人拍特写或写真。

    8、对于我们大多数人来说，在灯光设备齐全的影棚里拍摄模特只是一个梦想，但这并不意味着我们就拍不出好的肖像照片。自然光不仅免费而且效果很好，特别是拍摄肖像和静物照片。最好是让你的被摄对象站在一扇干净的大窗户旁边，如果太阳光太强，可以在窗户上挂上薄的白纱窗帘以柔化光线。

    9、忘掉那些昂贵的打印服务吧，有很多网站都提供免费的打印服务和便宜的照片礼物产品。比如比较流行的Jessops、Snapfish和Photobox都给新客户提供免费打印名片服务及廉价的礼物。

    10、Photoshop是市场上最好的图片编辑软件之一，但它的价格却不是最好的。好在还有一些更便宜的甚至免费的代替者。Adobe公司的Lightroom或Elements，苹果公司的Aperture，Corel公司的Paint Shop Pro Photo或Painter都比Photoshop便宜一半以上。很多软件甚至提供30天免费使用，所以在购买之前一定要先试试。如果你确实喜欢免费，一定不要忘了Picasa，一款免费的快速的图片编辑软件，还可以在线创建图库，与家人、朋友和全世界分享你的照片。

锦上添景

千万不要这样说，都是网上的资料整合后与大家分享。


加点课间随感：

摄影说到底是在于一个人对 ...
cj914 发表于 2011-4-28 17:18

这番话是对理解摄影的精辟论述！学习了！:handshake

老存虎在

昨天·被一老朋友批评了
说我拍的PP太怀了
浪费了我那设备

郁闷至极

cj914

昨天·被一老朋友批评了
说我拍的PP太怀了
浪费了我那设备

郁闷至极
老存虎在 发表于 2011-5-6 11:00

你现在是哪些设备？

穿越

好帖！先顶！再慢慢学！反复学！

穿越

佳能镜头逐个挑
cj914 发表于 2011-4-27 17:00

    唉，早看这个帖子，就不花冤枉钱了。再知道怎么搞了！谢谢了

cj914

摄影艺术是永恒的，我们大多只是过客，摄影的经历到底给我们留下了什么？几张精美的景物和静物，五年后发现和别人拍过的没啥区别？几张美女模特？十年后已经无法再认出是哪位模特了？几张技巧娴熟花样百出的作业，十几年后终于明白不过是拾前人牙慧！几分拿出去能够蒙骗后学的理论和技术，几十年后发现没有一次实际创造过价值！

老去之后，我们还希望留存的恐怕只是自己的回忆——亲人的面庞、朋友的微笑、年轻的恋人、激愤的情感、动荡的心灵……把相机对准自己的生活，让自己的摄影成为自己的历史，这也能成为永恒。